Чужие (1986)

После сокрушительного успеха первой части, никто не сомневался в появлении сиквела. Отныне на фильм назначили нового режиссера — небезызвестного Джеймса Кэмерона, который решил полностью поменять фильм. Начнем с того, что фильм изменил жанровое направления. Теперь это не классический хоррор, а боевик с толпами монстров, появляющимися изо всех дыр. Так же теперь все действие происходит в открытых пространствах, а не в узких коридорах космического корабля, как это было в первой части.

То, что фильм вышел за пределы темных палуб звездолета, значительно его улучшило и разнообразило. В сиквеле все выглядит намного более ярким, разнообразным, динамичным.

В «Чужих» образ каждого из персонажей раскрывается в мелочах, которые легко не заметить. Каждый из солдат, которые помогают Рипли, обладает своим броским характером, будь-то неопытный пилот, в первый раз отправившийся на задание, или женищна-солдат, которая всем хочет доказать, что она ничем не хуже любого мужчины.

Отличным нововведением является Матка Чужих. Смоделирована она просто замечательно, выглядит и движется очень устрашающе! Одним из лучших моментов фильма считаю схватку Рипли и Королевы. Воистину эпичное зрелище — торжество отличной режиссуры и монтажа.

Наряду с Терминатором 2, одно из лучших продолжений. Фильм на все времена!

10 из 10
-------------------------------------------------------------------------------------
«This time it's war… »

Изначально Ридли Скотт сам планировал снять сиквел своего легендарного фильма, но по разным причинам ему пришлось покинуть проект «Чужие», вместе с практически всей своей командой. Тогда-то на горизонте и появилась фигура молодого и талантливого канадского режиссера Джеймса Кэмерона, с приходом которого пришли и новые идеи. Джим, сделавший уже тогда себе имя созданием «Терминатора», основательно взялся за дело, собрав новую команду и приступив к созданию именно сиквела, а не ремейка картины Ридли Скотта.

Это был весьма амбициозный проект по сравнению с первым. «Чужой» при всей его гениальности был немного камерным и не слишком масштабным. Количество действующих лиц было ограниченным, да и все действие происходило практически только на ставшим уже легендарным «Ностромо». Какой должна была быть вторая часть культового проекта? Джеймс один из немногих, кто прекрасно знал какой она должна стать и, главное, как этого добиться.

Продолжение должно было стать гораздо более масштабной версией, поэтому и бюджет картины был увеличен в соответствии со ставшим более амбициозным замыслом. Работалось Джеймсу значительно проще в том плане, что на создание мира и воплощение всех своих задумок и замыслов у режиссера теперь были деньги, чего был лишен Ридли Скотт. Но при всем при этом, Кэмерон не стал ломать ничего из того, что в свое время создал Ридли. Делая самостоятельное кино и сохраняя оригинальное видение Скотта, Кэмерон старался делать кино немного иного плана, отличного от первого, поэтому привнес в новую часть целый пласт научной фантастики.

Спасательная капсула Рипли (Сигурни Уивер) дрейфует в космосе долгие пятьдесят семь лет, в течении который Элен пребывает в гиперсне. Но ей так или иначе придется выйти из анабиоза, чтобы вновь столкнуться с инопланетной тварью, погубившей всю её команду. Но на этот раз монстр, будет не один, их будут сотни…. Стоит отметить изменение образа Рипли в соответствии с изменением концепции всего фильма. Приключенческий экшен Камерона требовал, чтобы героиня стала другой, более сильной и мужественной, эдакой женщиной-воином (явление тоже не новое, так как достаточно вспомнить преображение Сары Коннор во втором «Терминаторе»).

Написав сценарий, основываясь на персонажах созданных Дэном О`Бэнноном и Рональдом Шусеттом, Джеймс явно делает акцент на двух линиях: драматической и экшен составляющей, четкое соответствие которых очень важно для восприятия картины. Несмотря на все потрясающую драматическую линию, именно трюки и спецэффекты тропинка по которой движется зрительское восприятие. Градус экшена должен постоянно поддерживаться на высоком уровне, дабы зритель не заскучал во время просмотра, и кому, как не Джеймсу это хорошо известно. Создавая невероятное действие на экране, он в тоже время не давит на зрителя визуальным рядом, четко выдерживая баланс и не перебарщивая.

Конечно же, по сравнению с 79-м, визуальная составляющая в сиквеле стала мощнее. Идеи Кэмерона в области создания фантастических миров до мельчайших подробностей всегда поражали практически в каждой её картине, однако несмотря на все эпические конструкции, дизайнерскую изысканность и компьютерную графику, это были не просто высокие технологии, это было и остается настоящим искусством. Во многих сценах и не было нужно никаких особенных технических ухищрений, просто с помощью различных режиссерских трюков и умением играть камерой, Джеймс, порой, можно сказать дурачит зрителя, но делает это так умело и изящно, что восхищения сдерживать достаточно сложно.

Развившиеся технологии и возросший бюджет предоставили создателям второго фильма больше возможностей в плане создания образа Чужих. В первом фильме был всего лишь один монстр, который был весьма ограничен в движениях и слегка упрощен в деталях. Для второго фильма оригинальный дизайн Чужого художника Ханса Руди Гигера был немного пересмотрен, а дабы его образ был более устрашающим и главное реальным, не кажущимся лишь кукольным макетом, Джеймс очень умело обыграл все это с помощью яркости и контрастности света и тени, получая в итоге эффект реальности, когда абсолютно все эти существа казались и правда живыми.

Создавая тем самым невероятный эффект присутствия и неповторимую атмосферу, когда зритель верит во все происходящее на экране и полностью погружается в фильм, Кэмерон в тоже время постоянно поддерживает напряжение, когда ты замираешь и задерживаешь дыхание, ожидая очередного подвоха за следующим поворотом, ведь именно тут и затаилось что-то ужасное и устрашающее в темноте, а потом вздрагиваешь от малейшего шума или шороха. Именно атмосферность, всегда была отличительной чертой практически каждой картины Джима, он как никто другой умеет снимать по-настоящему масштабные и атмосферные ленты. Он отдается картине полностью, участвуя во всех аспектах её производства, порой загоняя актеров и всю съемочную группу до изнеможения. Да, как, режиссер он очень требователен и страстен в работе, но именно поэтому его картины и получаются такими невероятными.

Помогает достичь этого эффекта над публикой и композитор Джеймс Хорнер, создавая с помощью своих музыкальных зарисовок ощущение ужаса и подсказывая зрителю, что наступил момент испугаться, что именно сейчас нужно испытать страх. И вроде бы ничего ещё не произошло, но уже страшно. Точно также и просто со звуковыми эффектами, благодаря которым обостряются чувства, что при правильном сочетании с визуальным рядом и создает ощущение страха. Хорнер, работавший над картиной с Джимом прекрасно демонстрирует все это, играя на нервах у зрителей с помощью различных звуковых приемов.

Пару теплых слов стоит сказать и о дизайнерах, превративших всю задуманную Камероном фантастику в реальность, работая по принципу «результат важнее денег». Создание планеты, звездных кораблей, желтого погрузчика, различного оружия, которое выглядит очень мощно, и оборудования десантников будущего, легендарной БМД (боевой машины десанта), все это невероятно кропотливая и сложная работа великих творцов из группы Камерона.

В 80-е годы продолжение, как правило, не имели такого же успеха, как оригиналы. Особенно это касалось продолжений/я успешных проектов, ведь риск провала всякий раз, как ты берешься за продолжение популярной истории, весьма велик. Поэтому, принимаясь за дело, вместо того, чтобы следовать за Ридли Скоттом, Джеймс снимает свое кино. Фильм не только ужасов, но и ленту про войну в одном целом. «Чужие» это ни в коей мере не ремейк, это не «Чужой 2», это отдельный проект и продолжение первого фильма, его качественное развитие. Картина целиком творение Джеймса, который продумал все до мелочей и знал, как все это реализовать.

Такие фильмы единичны в своем жанре, шедеврами их называют за уникальность, за наивысшее достижение во всех компонентах кинопроизводства. Здесь надо отдать должное не только главному творцу успеха «Чужих» Джиму Кэмерону, но и всей его команде. Пройдя нелегкий путь, они сняли именно ту картину, о которой всегда мечтали.

КУЛЬТОВОЕ КИНО.

КЛАССИКА ВСЕЛЕНСКОГО МАСШТАБА.

10 из 10

Джеймс Римар должен был сыграть Хикса, но был заменен на Майкла Бьена спустя несколько дней после начала съёмок. Официальная причина — творческие разногласия с режиссером фильма, Джеймсом Кэмероном.Оператор Дик Буш выбыл из проекта из-за творческих разногласий с Джеймсом Кэмероном и Гэйл Энн Хёрд (продюсер фильма)Декорация гнезда чужих была сохранена после завершения съёмок. Впоследствии она была использована как декорация завода «Axis Chemicals» в «Бэтмане» (1989).Сценарная заявка на фильм была завершена 21 сентября 1983 года и называлась «Чужой 2». Вот некоторые различия между сценарной заявкой и законченным фильмом: 1) Персонаж Картера Бёрка (Пол Райзер) отсутствовал, его диалоги были отданы некому доктору О'Нилу, который не полетел вместе с Рипли и морскими пехотинцами на планету колонистов. 2) Рипли была отправлена не на станцию «Gateway Station», а на «Околоземную станцию Бета» (Earth Station Beta). 3) Планета колонистов называлась «Ахерон» вместо «LV-426». Данное название планеты было взято из сценария к «Чужому» (1979). 4) Дочь Рипли была жива. Также в сценарной заявке присутствовала сцена разговора по видеотелефону между Рипли и её дочерью, в которой дочь обвиняла мать в том, что она её бросила, улетев в космос. 5) На планете колонистов существовало несколько атмосферных установок. 6) По ходу фильма из Рипли, Ньют и Хикса делают коконы. 7) Чужие, которые делают из людей коконы — другая порода. Они выглядят как уменьшенные альбинос-версии чужих-войнов. 8) Бишоп отказывался посадить шатл и подобрать Рипли, Хикса и Ньют. Он объясняет это тем, что риск заражения других населенных планет крайне высок. Рипли использует один из шатлов колонистов, для того чтобы вернуться на «Сулако». Бишоп говорит ей — «ты была права на счет меня».Первый вариант сценария был закончен 30 мая 1985 года. Он довольно сильно отличается от сценарной заявки и намного ближе к окончательной версии сценария. Однако, в нем можно найти ряд отличий от окончательной версии: 1) Рипли дает морским пехотинцам более подробный инструктаж о чужих. 2) Около тридцати установок для выработки атмосферы установлено на планете колонистов. В окончательной версии была всего одна установка. 3) Ньют предлагает Рипли удочерить её. 4) Когда Бишоп ползет по туннелю, он сталкивается с чужим. 5) В первом варианте сценария присутствует сцена, в которой Рипли, спасая Ньют, случайно сталкивается с Картером Бёрком (Пол Райзер), из которого сделали кокон. Он просит Рипли о помощи. В ответ она дает ему гранату. Данная сцена была снята, но не вошла ни в театральную, ни в режиссерскую версии.Одна из самых сложных сцен фильма — морские пехотинцы входят в гнездо чужих — была снята, до того как Джеймс Римар был заменен Майклом Бьеном. Переснимать данную сцену было бы слишком дорого, поэтому зрители могут видеть только спину капрала Хикса, которого в данной сцене сыграл Римар.Съёмки фильма проходили в Англии, поэтому режиссер и продюсеры решили занять в своем фильме американских актеров, которые проживали в Англии. Кэрри Хэнн, которая сыграла Ньют, по происхождению американка, но жила в Англии. В фильме брата Ньют зовут Тимми, в реальной жизни это — родной брат Кэрри, которого зовут Кристофер Хэнн.Композитор фильма, Джеймс Хорнер, признался, что Джеймс Кэмерон дал ему настолько мало времени для написания музыки к фильму, что он был вынужден использовать некоторые части из своих предыдущих композиций, а также написать свою интерпретацию «Gayane Ballet Suite» для начальных и финальных титров. Хорнер утверждает, что во время пост-продакшна он решил, что никогда больше не будет работать с Кэмероном. Однако, Кэмерон был настолько восхищен музыкой Хорнера к «Храброму сердцу» (1995), что предложил ему написать музыку к «Титанику» (1997). Хорнер согласился.Переговоры между Сигурни Уивер и студией по поводу участия в фильме последней шли крайне напряженно. В то же самое время Джеймс Кэмерон и Гэйл Энн Херд поженились. Они объявили, что если договоренность между студией и Сигурни не будет достигнута до того, как они вернуться со своего медового месяца, то они покинут проект. Когда они вернулись, соглашение не было достигнуто. Кэмерон страстно желал снять этот фильм, поэтому он разработал хитрую схему, как заманить Уивер в продолжении «Чужого» (1979). Кэмерон позвонил агенту Арнольда Шварценеггера и, как бы, между делом сказал, что он разрабатывает альтернативный сценарий к «Чужим», в котором будет полностью отсутствовать героиня Сигурни Уивер. Как и надеялся Кэмерон, агент немедленно позвонил своему коллеге, представляющему интересы Уивер, который в свою очередь немедленно связался с главой производственного отдела «20 Век Фокс», Лоренсом Горденом. Обе стороны справедливо решили, что продолжение возможно только с участием Уивер, и без лишних проволочек подписали контракт.Актеры, игравшие морских пехотинцев, прошли специальные тренировки под руководством настоящих морских пехотинцев. Тренировки длились как минимум две недели. Майкл Бьен не проходил тренировки, так как заменил Джеймса Римара спустя неделю после начала съёмок. Сигурни Уивер, Пол Райзер и Уильям Хоуп не проходили тренировок, так как Джеймс Кэмерон решил, что это поможет создать разделение между данной троицей и морскими пехотинцами. Эти три актера сыграли персонажей никак не связанные с отделением. Рипли была консультантом при полете на «LV-426»; Бёрк представлял финансовые интересы Компании; лейтенанта Гормана только что назначили командующим отделения, к тому же у него было намного меньше боевого опыта, чем у остального личного состава.Кроме тренировок, чтение романа Роберта Хайнлайна «Звездный десант» входило в обязательную подготовку актеров, сыгравших морских пехотинцев.Ни одна из моделей «Нарцисса», шатла «Ностромо», из «Чужого» (1979) не сохранилась. Для того чтобы воссоздать модель корабля и внутренние помещения, декораторам и команде по спецэффектам пришлось неоднократно пересмотреть «Чужого» (1979).Специальное издание фильма включает в себя ряд дополнительных сцен. Вот некоторые из них: 1) Родители Ньют находят инопланетный корабль на «LV-426». 2) Сцены, в которых Рипли обсуждает свою дочь. 3) Хадсон хвастается на счет своего вооружения. 4) Роботы-часовые отражают первую атаку чужих. 5) Хикс и Рипли говорят друг другу свои именаЭл Мэттьюс, сыгравший сержанта, в реальной жизни был первым черным морским пехотинцем во Вьетнаме, которого повысили в звании до сержанта.В обеих версиях, театральной и режиссерской, финальный пятнадцати минутный отчет времени на самом деле продолжается… ровно пятнадцать минут.В удаленной сцене, Элизабет Ингис сыграла дочь Рипли. В реальности, Элизабет — мать Сигурни Уивер.Сигурни Уивер попросила Джеймса Кэмерона, чтобы её героиня в фильме сделала три вещи: не носила оружия; умерла; и занималась любовью с чужим. Несмотря на то, что ни одно из этих пожеланий не было выполнено, героиня Сигурни Уивер сделала всё это в последующих фильмах о чужих.Во время переговоров о гонораре с Сигурни Уивер, студия попросила Джеймса Кэмерона написать альтернативный вариант сценария, в котором не было бы Рипли. Кэмерон отказался, заявив, что он не видит продолжения без Рипли.Студия вела переговоры с Эйч. Р. Гигером о том, чтобы он создал новые декорации и модели чужих, но Джеймс Кэмерон выступил против такого решения. Единственной новой моделью в фильме была Королева чужих, дизайн которой к тому времени разработал сам Кэмерон.В одной из сцен Бишоп говорит: «Я не могу причинить вред или допустить какое-либо действие, направленное на причинение вреда, человеку». Тем самым он повторяет первый закон робототехники, сформулированный Айзеком Азимовым.Как и большинство фильмов, «Чужие» снимались не последовательно. Но для большего реализма, Джеймс Кэмерон снял сцену первого появления в кадре морских пехотинцев одной из последних. Так как актеры провели несколько месяцев вместе, Кэмерон тем самым постарался показать дух товарищества среди морских пехотинцев.Для большего реализма Джеймс Кэмерон попросил актеров, игравших морских пехотинцев, добавить какие-нибудь личные детали для своей амуниции. Подобным образом поступало большинство солдат во Вьетнаме, расписывая свои каски и амуницию. Так, например, на шлеме капрала Дитрих (Синтия Дэйл Скотт) написано «Blue Angel». Марлен Дитрих исполнила главную роль в «Голубом ангеле» (Der Blaue Engel). «Blue Angel» — английское название фильма. На бронежилете рядового Хадсона (Билл Пэкстон) написано «Луиза». В реальной жизни жену Билла Пэкстона зовут Луиза Ньюбери.В сцене, где Васкез стреляет в чужого из дробовика, Джанет Голдстаин не могла справиться с отдачей от оружия. В результате, в сценах стрельбы Гэйл Энн Херд (продюсер фильма) подменяла Джанет. Гэйл была единственной женщиной на съёмочной площадке, которая до этого стреляла из такого вида оружия.При съёмках использовалось три разных вида дыма, впоследствии один из которых был запрещен для применения при съёмках фильмов.Музыка, играющая в сцене, где Рипли и Ньют ожидают лифт, и появляется Королева чужих, — часть композиции Джерри Голдсмита, которую он написал для «Чужого» (1979).Название компании — «Вэйланд Ютани» (Weyland Yutani) — было составлено из имен бывших соседей Ридли Скотта, которых он страшно ненавидел.Из-за бюджетных ограничений, несколько зеркал было использовано в первой сцене на борту «Сулако», для того чтобы показать большее количество установок для криогенного сна, чем их было на самом деле.Город, в котором живут колонисты, называется «Надежда Хадли» (Hadley's Hope).В сцене, в которой Бёрк и Рипли обсуждают психическое состояние последней, на столе можно заметить журнал «People».По версии «Intertainment Weekly» фильм занял 42 место в списке «Величайших фильмов всех времен». Фильм был охарактеризован, как «лучший фильм в жанре экшн всех времен».При монтаже фильма одна из начальных сцен, в которой речь идет о жизни колонистов на «LV-426», была удалена. Но некоторые элементы этой сцены можно встретить в последующих работах Джеймса Кэмерона. Так, например, фраза «…и они всегда отвечают одно и тоже — не спрашивай» была использована в «Терминаторе 2: Судный день» (1991). Имя одного из персонажей Лэйдекер использовалось в «Темном ангеле» (Dark Angel) (2000).Сигурни Уивер не горела желанием вновь исполнить роль Рипли. Она отвергла множество предложений со стороны студии «20 Век Фокс», так как её не устраивала ни одна из предложенных концепций сиквела. Однако, после того как она прочитала сценарий Джеймса Кэмерона, уделившего немало времени на проработку её героини, а также на отношения матери-дочери между Рипли и Ньют, Уивер дала свое согласие на участие в фильме.Уже после того, как Джеймс Кэмерон был утвержден для написания сценария, продюсеры согласились не отдавать проект в чужие руки и подождать, пока Кэмерон снимет «Терминатора» (1984). Студия пошла на такие уступки, т.к. ей уж очень сильно понравилась его сценарная заявка.Для съёмок экшн-сцен в логове чужих была использована электростанция, которая была закрыта незадолго до начала работы над фильмом.Бронетранспортер был построен на основе буксира для самолетов, купленного у аэропорта Heathrow. Создателям фильма пришлось немало попотеть, чтобы уменьшить стандартную массу машины c 75 до 30 тоннОдна из дизайнерских компаний предлагала Кэмерону свои услуги по разработке внешнего вида бронетранспортера, однако, из-за бюджетных ограничений продюсерам картины пришлось отказаться от услуг данной компании.Для декорации ванной комнаты Рипли в её квартире был использован туалет в самолетах компании «British Airways».Требовалась 14-16 человек, для того чтобы заставить двигаться модель Королевы чужих.Дженетт Голдстин не правильно поняла содержание картины и пришла на пробы, одетая как ирландский эмигрант 19 века. Она всё-таки получила роль в фильме, но другие актеры постоянно подшучивали по поводу её наряда на пробах. В итоге, Джеймсу Кэмерону пришлось добавить несколько подобных шуток в сценарий в качестве словесных перепалок между Васкез и Хадсоном (Билл Пэкстон). О необычных пробах Дженет не забыли даже на съёмках «Титаника» (1997). Правда, в этом фильме Кэмерона она наконец-таки сыграла ирландскую эмигрантку.Лэнс Хенриксен хотел надеть специальные контактные линзы, создававшие эффект двух зрачков в одном глазе, для сцены, где он работает в лаборатории и бросает довольно жуткий взгляд на одного из морских пехотинцев. Лэнс явился на съёмочную площадку в таких линзах, но Джеймс Кэмерон уговорил его отказаться от данной идеи, заверив его, что даже без линз взгляд у него более чем зловещий.Звуковые эффекты, использованные для открывающихся / закрывающихся дверей, идентичны звуковым эффектам для автоматических дверей в фильме «The Prisoner» (1967).Звук звонка видеотелефона в сцене между Рипли и Берком точно такой же, как и у телефонов в «The Prisoner» (1967).Специальный механизм, с помощью которого фэйсхаггеры двигались в колбах, также применялся в более раннем фильме Джеймса Кэмерона «Пираньи 2: Нерест» (1981). Потребовалось 9 человек, чтобы оживить фэйсхаггера: по одному человеку для каждой ноги и один для управления хвостом.Для съёмок фильма было использовано всего лишь шесть костюмов чужих.Поясные крепления для смарт ганов Васкез и Дрейка были взяты от камеры Steadicam.Импульсные винтовки (М41А) морских пехотинцев были разработаны на основе пулемета Thompson M1A1, а подствольный гранатомет – на основе дробовика Franchi SPAS 12.Смарт Ганы (M-56) морских пехотинцев и вооружение «стражников» были сконструированы на основе немецкого пулемета MG 42.Шлемы, которые носят морские пехотинцы, - это модифицированная версия баллистического шлема М-1.Для съёмок сцены, в которой Рипли, держа на руках Ньют, убегает от Королевы чужих, команды по спецэффектам сделала специальную, в натуральную величину куклу Ньют.Бишоп делает такой же трюк с ножом, как и Бойлер в «Темной звезде» (1974) Джона Карпентера. Схожий трюк можно увидеть в фильмах «Нож в воде» (1962) и «Чужой против Хищника» (2004).В книге Джозефа Конрада «Ностромо» один из городов называется Сулако.На бронежилете Васкез можно заметить надпись «El riesgo vive siempre!», что при дословном переводе с испанского означает: «Всегда выживает тот, кто не боится рисковать!»Сразу несколько человек занимались разработкой внешнего вида челнока, доставляющего морских пехотинцев с «Сулако» на планету колонистов, но Кэмерону не понравилась ни одна из предложенных моделей. В конце концов, Джим сам разработал дизайн челнока, показанного в фильме.Если внимательно присмотреться к новорожденному чужому, вылезающему из груди одного из колонистов, то у него можно заметить небольшие руки. В первом фильме, по настоянию Ридли Скотта, маленького чужого «лишили» рук.В настоящее время одно из яиц фэйсхаггера находится в «Смитсоновском институте» в Вашингтоне.У Королевы чужих – прозрачные зубы в отличие от чужих-воинов.Увидев театральную версию картины, Сигурни Уивер грозилась больше никогда не сниматься в фильмах о чужих. В качестве компромисса в 1987 было выпущено специальное издание на Laser-Disc.Личные номера морских пехотинцев: Сержант Апоне, A A19/TQ4.0.32751E8 Рядовой Кроу, T A46/TQ1.0.98712E6 Капрал Дитрих, C A41/TQ8.0.81120E2 Рядовой Дрейк, M A23/TQ2.0.47619E7 Капрал Ферро, C A71/TQ9.0.09428E1 Рядовой Фрост, R A17/TQ4.0.61247E5 Лейтенант Горман, S A09/TQ4.0.56124E3 Капрал Хикс, D A27/TQ4.0.48215E9 Рядовой Хадсон, W A08/TQ1.0.41776E3 Рядовой Спанкмайер, D A23/TQ6.0.92810E7 Рядовой Васкез, J A03/TQ7.0.15618E4 Рядовой Вирзбовски, T A14/TQ8.0.20034E7В сцене, где команда Сулако просыпается после гиперсна, на экране монитора можно заметить список всех членов экипажа. Примечательно, что после фамилии того или иного героя идет первая буква имени актера, его сыгравшего, за исключением «Хикса, Д», «Рипли, Э.» и «Гормана, С.»После того, как Дэвид Гилер и Уолтер Хилл прочитали сценарий Кэмерона к «Терминатору» (1984), они точно решили сделать с ним совместный фильм. На встрече с Гилером и Хиллом Кэмерон предложил несколько идей для будущих проектов, но ни одна из них не заинтересовала продюсеров. Когда встреча уже подходила к концу Гилер и Хилл как бы между делом упомянули о том, что собираются сделать продолжение «Чужого» (1979). Кэмерон сразу же заинтересовался проектом, и написал 40-50 страничную сценарную заявку, которая во многом была основана на его же сценарии «Мать» (Mother). Продюсерам пришлось по душе кэмероновское видение сиквела, и они подписали контракт с Джимом. В тот же самый день Кэмерон подписал контракт на написание сценария к «Рэмбо 2» (1985).На самом начальном этапе съёмок фильма съёмочная группа относилась довольно враждебно к Джеймсу Кэмерону, не понимая, почему на постановку «Чужих» был выбран никому неизвестный режиссер (на тот момент «Терминатор» (1984) еще не вышел в британский прокат). Гэйл Энн Херд даже пришлось уволить ассистента режиссера.Несмотря на номинацию на «Оскар», Джеймс Хорнер был крайне не доволен тем, как обошлись с его музыкой. Дело в том, что готовый саундтрек не совсем подходил для финального монтажа картины. Так как во время монтажа Хорнер работал на другом проекте, Джеймс Кэмерон самостоятельно «порезал» музыку. Майклу Бьену позвонили в пятницу, предложив роль Хикса. Уже в следующий понедельник он приступил к съёмкам.Специальная смесь из молока и йогурта была использована в качестве «крови» андроида Бишопа. Жесткое расписание Джеймса Хорнера позволяла ему выделить для работы над фильмом не более шести недель. Прибыв в Лондон, он узнал, что съёмки картины еще не завершены, а монтаж только начался. Ему пришлось прождать три недели, прежде чем приступить к написанию музыки для фильма.В первом варианте сценария Бишоп особо подчеркивал, что андроид Эш из «Чужого» (1979) мог быть неисправен, т.к. являлся старой моделью, Cyberdyne Systems 120-A/2. Cyberdyne Systems – название компании из «Терминатора» (1984).До того как их призвали на военную службу, Васкез и Дрейк отбывали срок в одной и той же тюрьме для несовершеннолетних. Об этом не упоминается в фильме, но сказано в сценарии.Лэнс Хенриксен предложил, чтобы в сцене с ножом его рука лежала поверх руки Билла Пэкстона. На смарт гане Дрейка написано «моя сука» («my bitch)».На смарт гане Васкез написано «Adios».После выхода фильма компания Caterpillar (CAT), которая занимается производством тяжёлого строительного оборудования, получила несколько запросов от людей, заинтересованных в приобретении шагающего погрузчика-экзоскелета CAT (сокращенно от Caterpillar), с помощью которого Элен Рипли борется с самкой чужого в финальной сцене фильма. В свою очередь, компании Caterpillar пришлось объяснять, что это оборудование существует только в фантастическом фильме.Режиссёрская версия фильма имеет хронометраж 154 минуты.

Фильм еще не вышел или заливается.