ДЖЕЙМС БОНД ПО-ФРАНЦУЗСКИ

Mandarin Films/Gaumont/M6 Films Дата выпуска в Российской Федерации: 8 октября Режиссер: Мишель Азанависьюс Сценарий: Жан-Франсуа Ален, Мишель Азанависьюс по темам книжек Жана Брюса Продюсеры: Эрик Альтмайер, Николя Альтмайер Композитор: Людовик Бурс
В ролях: Жан Дюжарден, Луиза Моно, Рудигер Фоглер, Алекс Луц, Пьер Бельмар.
Во Франции тайный агент Юбер Бониссер Де Ла Бат (он ведь агент 117) известен не менее, Чем Джеймс Бонд. О его похождениях прописаны сотки книжек. Возможно, синематограф принесет ему всемирную популярность.

В нынешнем году Юбер Бониссер Де Ла Бат замечает 60-летний день рождения - так как 1 роман о нем вышел в 1949 году. Но не взирая на преклонный возраст, смелый шпион как и прежде в наилучшей боевой форме!

Секретного агента 117 выдумал писатель Жан Брюс.

С 1949 по 1963 год он прописал 91 роман о приключениях Юбера Бониссера Де Ла Бата. Киноманы с большим стажем скорее всего припоминают комедию «Великолепный» с Жан-Полем Бельмондо в роли писателя, который утром до вечера придумывает ситуации о супершпионе - прототипом для героев явились Жан Брюс и его творение.

В 1963 году Брюс был убит в ДТП, хотя в последствии его погибели дело брала в собственные руки его вдова Жозетт Брюс: с 1966 по 1996 год она сочинила еще 143 книжки о похождениях агента 117. А опосля ее погибели семейное дело продолжили детки Жана и Жозетт Брюс - Франсуа и Мартина Брюс, которые отпустили еще 24 книжки.

Юбер Бониссер Де Ла Бат - южноамериканский полковник французского возникновения, семейством из штата Луизиана. Служил в армейской разведке, ЦРУ и в Совете Национальной Безопасности. Кстати, таинственная аббревиатура OSS значит Office of Strategic Services («Управление стратегических служб») - так величалась армейская разведка Соединенных Штатов в период Второй мировой войны. OSS издавна теснее перевоплотился в ЦРУ, хотя заглавие серии книжек к тому времени cтало брэндом, потому его оставили в неприкосновенности. После войны агент 117 исполняет более небезопасные и скользкие задания южноамериканского правительства на интернациональной арене.
Конечно, кино не имело возможности пройти минуя этого модного героя. Первый кинофильм о Юбере Бониссере Де Ла Бате «Агент 117 не был убит» вышел в 1957 году, ну а в 60-е годы о нем сняли целый киносериал - 5 кинокартин, в каких смелого агента для большей правдивости игрались реальные америкосы - малоизвестные за пределами Франции артисты Кервин Мэтьюс и Фредерик Стаффорд.
Фильмы о агенте 117 воспользовались широкой известностью на отчизне его разработчика, хотя в последствии 1970 года синематограф запамятовал о существовании Юбера Бониссера Де Ла Бата практически на 35 лет. Только в 2005 году продюсеры Эрик и Николя Альтмайеры припомнили о ветхом киносериале и покупали права на 1 из романов... исключительно чтобы иметь право применять заглавие «Агент 117».
«Продюсеры веруют в магию брэнда, - припоминает сценарист Жан-Франсуа Ален, который прославился как сочинитель скетчей для сатирической политической передачи Les Guignols. - Продюсеры желали созидать на афише слова «Агент 117». Они попросили меня прописать сценарий по темам книжек, хотя чтоб данное была не совершенно пародия, а что-нибудь вроде попурри на шпионские темы. И я занялся».
Ален и его друг, режиссер Мишель Азанависьюс, длительное время трудились над сценарием. Вначале они предложили продюсерам сюжет: засланный в Каир агент 117 пристреливает муэдзина, который разбудил его рано днем собственной мольбой, и вследствие чего наступает легендарный Суэцкий упадок. Продюсеры не признали данный сюжет как слишком неполиткорректный. История с муэдзином осталась, хотя в окончательной версии Юбер Бониссер Де Ла Бат «всего-навсего» побил его - кроме того где-то за кадром, чтоб кинофильм не обвинили в разжигании государственной вражды.

«Мы вдохновлялись шпионскими триллерами Хичкока, - припоминает Ален. - Мы не пытались моделировать стиль «Остина Пауэрса». Агент 117 не может быть ходячей катастрофой - хотя при всем при этом у него есть возможность наворотить таковых дел, что расхлебывать понадобиться длительное время!»
Позже, как скоро кинофильм увидел свет в создание, Азанависьюс принял решение моделировать не совсем только тему, но и стиль 60-х годов: сцены в передвигающихся машинках снимались способом рир-проекции, музыка иллюстрировала действия, как в мультиках, а артисты силились как можнож отчетливее произносить слова, дабы сделать воспоминание дубляжа с британского. Более того, режиссер в том числе и применял пленку с таковой чувствительностью, какая применялась в 60-е годы, и ставил освещение так, как данное было принято полста лет назад!
На основную роль пригласили французского юмориста Жана Дюжардена, который начал карьеру с концертов в господах и ночных клубах. «Он гениально ощущает ритм комедийной сцены, - считает Азанависьюс. - Для меня верный ритм - половина удачи комедии. Я немало трудился в рекламе, и пристрастился выстраивать любую реплику дословно по секундам. Особенно паузы. А Жан это все делал с ходу, интуитивно и постоянно адекватно!»

Бюджет первого «Агента 117» был не необыкновенно великий по сегодняшним меркам - 13 млн. евро. Съемки продлились 2 месяца, отчасти в Марокко, отчасти во Франции. Авторы не планировали на особенный триумф - и тем паче поразительными стали впечатляющие платные заслуги (наиболее 2 млн. посещений) и сбор премий. «Агент 117» получил кубок Golden Space Needle на кинофестивале в Торонто, Гран-при на кинофестивале в Токио и - величайший сюрприз! - номинацию на премию французской киноакадемии «Сезар» для Дюжардена. Французская киноакадемия необыкновенно нечасто удостаивает комедии собственным вниманием - хотя пройти минуя работы Дюжардена было нельзя: он гениально спародировал Шона Коннери в роли Джеймса Бонда, с убийственной точностью передав все маньеризмы знаменитого артиста, хотя в немного утрированном облике.
Режиссер в том числе и разговаривал в некоем интервью (или в шуточку, или всерьез), что опосля премьерные показы «Агента 117» ему позвонил Шон Коннери и заявил, что ему довольно понравилось кино.

Разумеется, в последствии удачи 1 серии не снять вторую было невозможно. «Мы отдавали себе отчет, что попали в личную западню, - припоминает Ален. - Изюминкой кино был выполнять воссозданный дух эры. Но повторяться бы было бестолково. Нужно было выдумать что-нибудь свежее, спонтанное - и тогда как нам следует были действовать на теснее знакомом мат-ле».
Авторы приняли решение перешагнуть в иную эру. Действие первого кинофильма разворачивалось в 1955 году, действие новейшей ленты «Агент 117: Миссия в Рио» случается в 1967 году. «За 12 лет во всем мире состоялось большое количество смен, - разговаривает Ален. - Началась эра хиппи, представительницы слабого пола стали драться за собственные права. А Юбер Бониссер Де Ла Бат сохранился настолько же плейбоем и шовинистом. И неожиданно как оказалось, что ему понадобиться трудится совместно с дамой - и она решительно не станет его секретаршей!»

Изменилось и место воздействия. Если в первом кинофильме агент 117 заваривает кашу на Ближнем Востоке, и уже потерпевшими его шпионской работы стают недруги и сторонники, работающие в Латинской Америке. «Вначале мы желали, дабы Юбер Бониссер Де Ла Бат работал в Израиле в период Шестидневной войны, - припоминает Азанависьюс. - Но мы живо сообразили, что данное очень драматичные действия и разыгрывать на их фоне комедию станет неимоверно трудоемко. Поэтому мы приняли решение выслать агента 117 в Бразилию охотиться за нацистскими законопреступниками. В 60-е годы Бразилия числилась у французов лично экзотической государством».
«Ко 2-ой серии созерцатели теснее усвоили, что агент 117 - расист и дебил, - заявляет Ален. - Поэтому мы имели возможность позволить себе наиболее опасные шуточки на национальные темы - по поводу евреев, по поводу китайцев. В первом кинофильме досталось арабам - сейчас подошла очередь евреев! Я придумывал данные сцены с громадным наслаждением, хотя боялся, что продюсеры посчитают их очень провокационными. К счастью, многое, что мы выдумали, попало в завершающий монтажный вариант».

«В новейшей серии более сцен экшн, - сообщает Азанависьюс. - У нас была задача - осуществить прогулку по кинокартинам Хичкока той эры. «Миссия в Рио» - не столько расследование, какое количество приключенческая ситуация с наибольшим численностью столкновений и погонь».
Помимо Хичкока, Азанависьюс дал дань почтения традиционной версии «Аферы Томаса Крауна», кинокартинам о приключениях супершпиона Мэтта Хелма, киносериалу о безбоязненном приватном детективе Лу Харпере, а еще необыкновенно модному во Франции в 60-е годы японскому кинофильму «Бродяга из Токио» о разборках якудза. Не запамятовали и о родимых французских суперменах той поры - заглавие «Миссия в Рио» посылает к известной французской комедии «Человек из Рио» (1964) с Жан-Полем Бельмондо в крупнейшей роли.

«Для нас данное был занимательнейший стилистический опыт, - сообщает Азанависьюс. - Между кино 50-х и кино 60-х годов - принципиальная разница. Классицизм скончался, возникла «новенькая волна», и студии начали приспособиться к новеньким веяниям. Жесткий студийный стиль сменился наиболее реалистичным. Киногруппы вышли из павильонов на улицы, начали проводить эксперимент с расцветкой, зумом, полиэкраном. В кинокартинах тех лет порой видно, что начало сцены снято в павильоне, середина - на свежем воздухе, а конец - опять в павильоне. Или ведь единые намерения сняты на натуре, а солидные проекты досняты в студии, где проще действовать со звуком. Мы приняли решение обыграть эти все забавные необыкновенности кино той поры».

Оператор Гийом Шиффман убеждает, что ему работа над 2 серией стала стилистическим пиршеством. «Я предпочитаю снимать комедии, - заявляет он. - Но, обычно, на съемках комедии верховодят бал сценаристы и артисты, а оператор исполняет чисто техно работу. Но тут было абсолютно по-другому. Мы тщательнейшим образом готовили любую сцену. Еще в период сочинения сценария мы глядели фотке разных достопримечательностей в Бразилии и взвешивали, как можнож обыграть их в сюжете. Мишель Азанависьюс демонстрировал мне ветхие киноленты при участии Пола Ньюмана и Стива Маккуина. Мы разбирали стилистические находки в данных кинокартинах, сопоставляли, что снято в павильоне, а что - на натуре. В 60-е годы зашел в моду зум, и мы приняли решение над сиим поиздеваться. Мы делали не столько зумы, а суперзумы! Это было довольно сложно, хотя так смешно!»